Przestrzeń dla sztuki Zero3.

To miejsce dla rozmów o sztuce
To miejsce prezentacji i promocji artystów sztuki współczesnej
To miejsce międzypokoleniowej dyskusji
To propozycja kulturalna, która w naturalny sposób uzupełnia działania muzeów i innych instytucji publicznych i prywatnych.

 

DIAGRAMY 3

Osoby artystyczne: Andrzej Kostołowski

Zespół kuratorski: Róża Tomikowska, Rafał Tomikowski

Koncepcja wystawy DIAGRAMY 3 – Andrzeja Kostołowskiego powstała w trakcie rozmów, w podróży, później pojawił się zamysł tablic i kredy.

Zapis rozmowy z artystą obejmuje wątek par artystycznych. Temat stał się inspiracją do powstania jednej z prac na tablicy. Autor dotyka obszarów namysłu przy dążeniu do wspólnego celu w ramach współpracy twórczej oraz roli wsparcia, gdy każda z osób tworzy w innym obszarze.

Określenie glocal, pojawiające się na jednym z diagramów stanowi zaproszenie do rozważań o poziomach globalizacji, zmianach w tożsamości lokalności, o nachodzeniu na siebie pojęć niegdyś wykluczających się.

Andrzej Kostołowski /ur. w 1940 r./ historyk, teoretyk i krytyk sztuki (ukończył też studia w specjalizacji leśnictwa). Współorganizator i do 2000 r. kustosz Muzeum im. A. Mickiewicza w Śmiełowie. Od lat 70. czynny, niezależny krytyk sztuki.

Konceptualizm w sztuce współczesnej stanowi główną tematykę jego pracy badawczej.

Jest autorem ponad 400 esejów i recenzji na temat sztuki współczesnej. Autor ponad 30 większych tekstów naukowych o sztuce dawnej i współczesnej (m.in. o ogrodach krajobrazowych, Witkacym, Andrzeju Wróblewskim, Jerzym Nowosielskim, Wystawie Ziem Odzyskanych, sztuce konceptualnej).
Opublikował liczne eseje w katalogach i czasopismach o sztuce (m. in. Obieg, Arteon, Artluk, Rita Baum, Format, Dyskurs). W 2013 roku obronił doktorat na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Przez prawie 30 lat był wykładowcą (1990–2019) na ASP we Wrocławiu (a do 2011 na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu). Prezentuje od lat swe teksty i wykresy podczas wystąpień w galeriach i uczelniach.

Jest autorem książek, m.in. Tezy o sztuce (Łódź 1972), Trzy kropki po „i” (Lublin 1982), Sztuka i jej meta (Kraków 2005), „Wykresy i sztuka (wybór zagadnień)” (Wrocław 2018).

Wernisaż: 6 grudnia 2025 godz. 17:00

Czas trwania: 6 grudnia – 10 stycznia 2026

Pn-Czw 12:00-16:00

Pt 12:00-16:00

So 12:00-17:00

Wydarzenia:

Oprowadzenie z Kuratorami 29 grudnia 2025, godz. 18:00 – 19:30

Kawa przy Sztuce 

Warsztaty dla Dzieci i Młodzieży 

Finisaż: 10 stycznia 2026

Przestrzeń dla Sztuki ZERO3,
ul. Daleka 13, Poznań

 

 

 

 

TYŁ

Wystawę TYŁ tworzą prace artystów:

Magdalena Abakanowicz

Jan Berdyszak

Agata Bogacka

Rafał Bujnowski

Stanisław Dróżdż

Judith Isaacson

Władysław Jackiewicz

Zuzanna Janin

Rajmund Kanelba

Tomasz Kawiak

The Krasnals

Tomasz Kręcicki

NN

Zbigniew Makarewicz

Jacek Sempoliński

Kajetan Sosnowski

Joachim Weingart

Zespół Kuratorski: Róża Tomikowska, Rafał Tomikowski

Koncepcja wystawy i wydarzeń zatytułowanych „Tył” powstała, by przyjrzeć się niejednoznaczności znaczeń związanych z tym określeniem.
Podchodząc z tyłu widzi się zarys, pozostawiający przestrzeń na własne wyobrażenia. Stanisław Lem w „Solaris” opisał możliwość stworzenia drugiej osoby z pamięci o niej, z tego co czasem nieświadomie zatrzymuje się z tyłu głowy.

Z tyłu można obawiać się obmowy, ataku – nożem w plecy. Front nierzadko posiada znamiona tarczy, tylna strona pozwala na większą swobodę, delikatność, nieograniczenie obawami związanymi z konwenansami czy wymogami formy. Z tyłu znajdują się często szkice, notatki, uwagi zaczepne i łobuzerskie.
Paradoksalnie w stanie zagrożenia człowiek często kuli się wystawiając tę wrażliwą, a jednak silną tylną część na potencjalny atak. Chroniąc słabszego czy dziecko – otula się je rękoma i broni osłaniając plecami.

Tyły wiążą się z zakresem rzeczy do zrobienia, kiedy czas pozwala na realizację najważniejszych, spychając mniej istotne na dalszy plan, tworząc szeregi spraw oczekujących na swoją kolej. W jaki sposób człowiek segreguje działania, jak nadaje priorytety? Czy różnice w postrzeganiu wagi spraw, usuwaniu z grupy kluczowych, albo przesuwaniu z tyłów na pierwszy plan zmieniają się z czasem, kondycją psychiczną, pod wpływem otoczenia czy poziomu komfortu?
Wydaje się czasem, że zaległości stanowią rzadkość i daje się z siebie wszystko, by je niezwłocznie nadrobić. Z biegiem czasu świadomość narastania tyłów zmienia ich postrzeganie: z niedozwolonych, wymagających natychmiastowego działania na niespieszną akceptację stanu rzeczy z ich obecnością. Kiedy człowiek uświadamia sobie, że tyły zawsze już będą i tylko zarządzanie, wybory istotnych i nadawanie wagi pozwala na codzienność bez nadbudowania lęków i poczucia niekompetencji?

Wernisaż: 7 listopada 2025 godz. 18:00 – 21:00

Czas trwania: 7 listopada do 2 grudnia 2025

Pn-Czw 12:00-16:00

Pt 12:00-16:00

So 12:00-17:00

Wydarzenia:

Kawa przy Sztuce 19 listopada 2025, godz. 11:30 – 13:00

Warsztaty dla Dzieci i Młodzieży 5 grudnia 2025, godz. 17:30 – 19:00

Finisaż: 2 grudnia 2025

Przestrzeń dla Sztuki ZERO3,
ul. Daleka 13, Poznań

 

Mind Peace – O Wnętrzu

Osoby artystyczne: Stefania Fiedler, Maria Barańczyk
Zespół kuratorski: Róża Tomikowska, Rafał Tomikowski

Projekt dotyka poszukiwania i procesu odnajdywania spokoju we własnym wnętrzu, jego kulturowej przedmiotowości. Styka się z akcentami folkloru, polaryzacji w wierzeniach, mitologiach, szeroko rozumianym obszarze magii, wierzeń i praktyk.

W jaki sposób spokój bywał manifestowany? Gdzie i jak miał szansę zaistnieć? Co było jego podstawą, jakim źródłem? Rozbieżność dobra i zła obecnie wydaje się w pewien sposób próbą kontroli, relatywnej, archetypowej dychotomii, gdzie intencja stawała się esencją drogi do celu czy spokoju.

Współczesna codzienność może mieć wpływ na oddzielanie integralnych obszarów ludzkich od samych siebie. Pojawiają się pytania o przysłony wnętrza maskami, zasłanianie się funkcjami, zobowiązaniami.

Dążenie do spokoju, choć powszechne i instynktowne, nierzadko stoi obok presji, zewnętrznych oczekiwań. Wystawa Mind Peace IV zaprasza do spojrzenia w głąb – do spotkania z pytaniami: Kim jestem? W jakim celu jestem? Co mnie dotyka lub sprawia dyskomfort? Gdzie umiejscowione jest wyciszenie? Spokój przedstawiony jest tu nie jako ucieczka od rzeczywistości, lecz jako proces powrotu do siebie – przez rytuał, wyciszenie, transformację. Rytuał rozumiany szeroko: jako duchowa praktyka, jako codzienność przekształcona w akt uważności, jako zmiana, konfrontacja.

Wierzenia i symboliczna schematyczność ludowych praktyk, na których opiera się wystawa były nie tylko formą oswajania świata, ale też próbą nadania kształtu temu, co niewidoczne i niemożliwe do nazwania – duchowi, emocjom, bólowi, nadziei. Z drugiej strony, to co ukryte, efemeryczne i umiejscowione w indywidualnym poczuciu rozumienia uaktywnia proces rozpoznawania utartych schematów. Czy będąc pod wpływem środków przekazu podporządkowanych propagowaniu idei konsumpcji odruchowo nie sięga się po to, co znane, obecne, swojskie? Czy poznawanie siebie to pokonywanie uwarunkowań, czy wchodzenie jeszcze dalej i głębiej w precyzyjnie skomponowany labirynt popularno-komercyjnych wartości? Gdzie można szukać spokoju granic swojej unikalności?
W świecie przesytu i przebodźcowania, Mind Peace IV nie domaga się jednej definicji spokoju – raczej proponuje mapę możliwych dróg: od analizy archeologiczno-społecznej, przez żywioły, po wiedzę intuicyjną i rytualną. To zaproszenie do powrotu – do siebie.

Wernisaż: 21 czerwca 2025, godz. 18:00 – 21:00

Czas trwania: 21 czerwca 2025 – 27 lipca 2025

Pn-Czw 12:00-16:00

Pt 12:00-16:00 i 17:30-19:30

So 12:00-17:00

Wydarzenia:

Kawa przy Sztuce 23 czerwca 2025, godz. 14:00 – 16:00

Warsztaty dla Dzieci i Młodzieży 23 czerwca 2025, godz. 16:00 – 18:00

Finisaż: 27 lipca 2025

Przestrzeń dla Sztuki ZERO3,
ul. Daleka 13, Poznań

NIEMAŁA BIEDA ZDARZYŁA SIĘ BYŁA

kuratorka: Zosia Sałasińska

wsparcie kuratorskie i realizacyjne: Róża Tomikowska, Rafał Tomikowski

osoby artystyczne: Daria Bielienkov, Julia Krupa, N.N., Oliwia Oleszak, Marek Świtek, Julianna Warywoda

Niemała bieda zdarzyła się była w domostwie rybaka Jana Kąkola w Chałupach – to jest po prawdzie, w Ceynowie – na Helu. Od dawna panowało tam domniemanie, wielokroć w zupełną przechodzące pewność, iż wdowa Krystyna Ceynowa, matka dwu dorosłych córek, Anny i Marianny, oraz trojga dzieci nieletnich, zajmująca się wiązaniem sieci rybackich, jest czarownicą złośliwą. Zdarzyło się też wielokroć we wsi, że bydło niespodzianie i bez przyczyny chorzało i zdychało, a był nawet przypadek, iż czternastoletnia dziewczyna wskutek działania sił nadprzyrodzonych, które ta zła kobieta ode Złego odebrała – zeszła ze świata.

Von den Fischern im Putziger Wieck zu Tode geschwemmt worden! | Utopiona na śmierć przez rybaków z Zatoce Puckiej!

[Archiwum Państwowe w Poznaniu, Główny Urząd Bezpieczeństwa Rzeszy Sztafet Ochronnych Wydział Archiwalny – komórka do spraw badań procesów o czary, Sygn. 53/975/0/2.4/482]

Magisterska wystawa dyplomowa realizowana na kierunku Kuratorstwo i Teorie Sztuki, WEAiK UAP pod opieką prof. dr hab. Marty Smolińskiej. Partnerem wydarzenia jest Archiwum Państwowe w Poznaniu.

Wernisaż: 2 czerwca 2025, godz. 18:00 – 21:00

Czas trwania: 2 czerwca 2025 – 13 czerwca 2025

Pn-pt 12:00-16:00

Pt 12:00-16:00 i 17:30-19:30

So 12:00-17:00

Finisaż: 13 czerwca 2025

Przestrzeń dla Sztuki ZERO3,
ul. Daleka 13, Poznań

GESTY KONCEPTUALNE

w filmach Józefa Robakowskiego i w pracach fundacji Energii Obrazu Sławomira Smolarka to pokaz filmów, prezentacja zdjęć oraz cykl wydarzeń.

Wernisaż: 9 maja 2025, piątek, godz. 18:00 – 21:00

Czas trwania: 9 maja 2025 – 30 maja 2025

Pn-pt 12:00-16:00

Pt 17:30-19:30

So 15:00-17:00

Wydarzenia:

Kawa przy Sztuce 10 maja 2025, godz. 12:00 – 13:30

Warsztaty dla Dzieci i Młodzieży 10 maja 2025, godz. 14:00

Noc Muzeów 17 maja 2025, godz. 15:00 – 21:00

Oprowadzanie Kolekcjonera Sławomira Smolarka 23 maja 2025, godz. 18:00

Finisaż: 30 maja 2025

Przestrzeń dla Sztuki ZERO3,
ul. Daleka 13, Poznań

Kadr z filmu Józefa Robakowskiego

KINO FAMILIJNE Epizod drugi

Marcin Mierzicki

Otwarcie: 5.04.2025, godz. 17:00,

Pn-pt 12:00-16:00

Pt 17:30-19:30

So 15:00-17:00

 

Przestrzeń dla Sztuki ZERO3,
ul. Grodziska 2, Poznań

KINO FAMILIJNE

Marcin Mierzicki

Wernisaż: 8.03.2025, godz. 17:00,

Pn-pt 12:00-16:00

Pt 17:30-19:30

So 15:00-17:00

Finisaż:      5.04.2025

Przestrzeń dla Sztuki ZERO3,
ul. Grodziska 2, Poznań

 

 

 

Niedoczytania

Marcin Lorenc

Wernisaż: 16.01.2025, godz. 18:00,

Pn-pt 12:00-16:00

Pt 17:30-19:30

So 15:00-17:00

Finisaż:      15.02.2025, godz. 18:00

Przestrzeń dla Sztuki ZERO3,
ul. Daleka 13, 60-124 Poznań.

Niedoczytania

Marcin Lorenc

Wernisaż: 16.01.2025, godz. 18:00,

Finisaż:      15.02.2025, godz. 18:00

Przestrzeń dla Sztuki ZERO3,
ul. Daleka 13, 60-124 Poznań.

 

Wystawa składa się z książek, których nie da się przeczytać w konwencjonalny sposób. Chociaż zawierają one znaki i słowa to ich znaczenia ukryte są gdzieś indziej, poza sferą języka pisanego.
Tytuł Niedoczytania niczego nie wyjaśnia, nie określa, ale raczej potęguje fakt wieloznaczności aktu czytania, a nawet go kwestionuje. Podkreśla samoświadomość odbiorcy (włączając w ten krąg autora) o niemożności pełnego poznania, zrozumienia, doczytania. W tytule zawarta jest też sugestia nieukończenia, tajemnicy, drugiego dna, niedopowiedzenia.
Wystawa odbywa się na Dalekiej 13, w miejscu, którego adres wydaje się należeć do dziedziny geografii wyobrażonej. Posiada ono ustalony numer, tabliczkę z cyfrą na murze budynku a jednocześnie odwołuje się do bliżej nieokreślonej, subiektywnej i zmiennej przestrzeni. To co w danym momencie i miejscu wydaje się dalekie, chwilę później / gdzie indziej, może stać się bliskie.